35 fotógrafos da Magnum Photos dar amatours conselhos

• 35 Magnum Photos fotógrafos dar conselhos para amadores iniciantes

Fascinado pelo fotógrafo Bill Reeves (Bill Reeves), que teve a sorte de aprender com mestres como Eli Reed (Eli Reed) e Paolo Pellegrin (Paolo Pellegrin), disse à publicação do blog de renome mundial agência Magnum Photos, que fornece conselhos aos jovens svetopistsam.

O material foi coletado em conjunto centésimo Alec (Alec Soth), autor de vários projetos de fotos incríveis, como "Sleeping pela Missisippi" ( "Sleeping in Mississippi"), filmado em formato de câmera pavilhão 8x10.

Isto é o que Bill disse sobre Alec:

"Alec é uma lista do que fotografias. Entre eles - um objetos muito familiares, como malas, e mais países, em particular pessoas, extraordinariamente altos. Esta lista, ele é anexado ao volante de um carro, por isso, se você ver qualquer coisa fora disso, não se esqueça de tirar uma foto. E se ele se encontra com o fotopersonazha necessário, ele começa a falar com ele e, a partir dessa conversa determina o objeto para o seu próximo lançamento. Da mesma forma Alec fez uma vez uma fotografia pessoa envolvida na criação de modelos de aviões, e então - um retrato de uma prostituta. Como pode haver uma ligação entre eles? Suas unhas estavam pintadas nos planos. Depois que ele foi para fotografar a casa de infância de Charles Lindbergh (Charles Lindberg), e depois -. Um lugar onde os jovens adultos passou Johnny Cash (Johnny Cash), e assim por diante".

Eu acredito que estas dicas de fotógrafos Magnum Photos - inestimável descoberta, então eu decidi compartilhá-los, para transmitir conhecimento e um amor de fotografia.

Compre um bom par de sapatos e ... se apaixonar. Alec Acres (Alec Soth)

Tente tudo: fotojornalismo, moda, retrato, nu - nada. Você não sabe o género de fotografia é certo para você até que você tente. Durante uma férias de verão (na faculdade), eu levei um emprego no recém retornando ao fotógrafo fé do Produto. Todo o dia estávamos filmando meias e ouvir ondas de rádio religiosa. Então cheguei à conclusão de que eu não sou um fotógrafo ou um estúdio, ou um crente. No ano seguinte, consegui um emprego em uma pequena edição de um jornal e fiquei surpreso quando me dei conta de mim mesmo, eu gosto de tirar fotos da atribuição. É importante - divertido. Você tem que apreciar o processo eo que você atirar. Se você está entediado ou você não gosta do assunto, ele certamente vai ser perceptível na imagem. Se no fundo você gosta de tirar fotos dos gatinhos - fazê-lo. Alex Madzholi (Alex Majoli)

Eu recomendaria a ler muita literatura e tão pouco a olhar para o trabalho de outros fotógrafos como possível. Trabalhar todos os dias, mesmo sem um emprego ou dinheiro, trabalho disciplinado por si mesmos, não por causa dos editores ou prêmios. E cooperar com as pessoas, não necessariamente com os fotógrafos, e com aqueles que você admira. A principal coisa - para saber como participar! Alex Webb (Alex Webb)

Fotografia porque você ama e tem que fazer isso, e a principal recompensa por você será o processo de filmagem. Outros prêmios - o reconhecimento, recompensas financeiras - vêm apenas para alguns e muito curta duração. E mesmo se você é famoso, certamente vai haver momentos em que você vai ser privado de atenção ou renda permanente, e acima de tudo - tanto. Claro, ainda existem outras maneiras de ganhar a vida ... Transforme sua foto no hobby, não uma carreira. Alessandra Sanguinetti (Alessandra Sanguinetti)

Eu mesmo não me importo de tirar proveito de um bom conselho ... A primeira coisa que vem à mente - o slogan de Bob Dylan (Bob Dylan): "Tenha uma cabeça de luz e mantê-lo com uma lâmpada" ( "Mantenha uma cabeça boa e sempre levar uma luz lâmpada "). Gilden Bruce (Bruce Gilden)

O meu conselho - tirar fotos de quem você é! Carl de Keyzer (Carl De Keyzer)

completamente dedicada a ele por pelo menos 5 anos, e então decidir se você tem uma vocação. Tantas pessoas talentosas desistir logo no início. grande buraco negro que se abre na frente deles quando eles saem das paredes acolhedoras da instituição ou universidade - a principal causa de morte de futuros talentos. Christopher Anderson (Christopher Anderson)

Esqueça a própria profissão, "fotógrafo". Para começar basta ser deles, e talvez a profissão virá mais tarde. Não leve a cabo a fim de tornar-se insolvente devido à câmera. Jimi Hendrix (Jimi Hendrix) não escolhido profissão músico profissional antes de aprender a tocar guitarra. Amava a música, criando algo bonito, e mais tarde se tornou sua profissão. Larry Towell (Larry Towell), por exemplo, não era um fotógrafo "profissional", até que, até que ficou famosa. Pegar uma foto através do poder, você pode ser, e torná-la sua profissão. Mas concentrando-se principalmente sobre a carreira, você vai fazer um péssimo fotos que você gosta. Chris Steele-Perkins (Chris Steele-Perkins)

Constantino Manos (Constantino Manos):

1. Nunca assuma que a foto - é fácil. Ela, como a poesia - é fácil compor um par de frases rimadas, mas não é suficiente para um bom poema.

2. Estude a imagem, olhar para as realizações de outras pessoas, mas para fins educacionais, não tente ser como eles, em termos de fotografia.

3. Capturar as coisas que são realmente interessante e se preocupam com você, não o que você tem que atirar.

4. Tire fotos como quiser, e não como deveria.

5. Esteja aberto a críticas, ele pode ser útil, mas manter seus valores fundamentais.

6. Estudo e Teoria - são úteis, mas a maioria de vocês estão aprendendo no processo. Tire muitas fotos, estar insatisfeito com eles e continuar a disparar, praticar suas habilidades e ir para o mundo para interagir.

Tente não tirar fotos, que mostram apenas como algo parece. Sua maneira de elementos correspondentes no quadro, mostra que ninguém tenha visto antes, e continuar a ver. E lembre-se para capturar o momento torna a imagem ainda mais exclusivo ao longo do tempo. Participar de seminários fotógrafos cujo trabalho você gosta, mas primeiro aprender sobre eles, para se certificar de que eles são tão bons professores, bem como fotógrafos. Atire boas fotos - facilmente. Faça muito bons tiros - é difícil. Tirar ótimas fotos - quase impossível. David Alan Harvey (David Alan Harvey)

Você deve ser que "a dizer." Neste você tem que ser muito honesto com você mesmo. Pense sobre a história, política, ciência, literatura, música, cinema e antropologia. Qual é o impacto destas disciplinas para o outro? O que leva um homem? Hoje, quando toda a gente é capaz de fazer um excelente, de um ponto de vista técnico, uma foto com um telefone celular, você precisa ser "autor". Toda a matéria na autoria, e somente nele. Muitos fotógrafos jovens dizem-me que quer se tornar um fotógrafo para "viajar pelo mundo" ou "ganhar um nome para si." Na minha opinião, é respostas erradas. Tudo isso - apenas as circunstâncias, ou talvez até mesmo desvantagens de um fotógrafo de profissão. Sem ter ideias claras, pensamentos, sentimentos e que seria possível "literalmente" add "discussão", um fotógrafo moderno simplesmente se perder em um mar de mediocridade. Hoje, a fotografia é uma linguagem. E, como em todas as línguas, o conhecimento de como pronunciar e escrever gramaticalmente corretamente dobrado "oferta" é uma obrigação. E mais importante - fotógrafos iniciantes avançados para ser "mestres de palavras visuais" com um imperativo didático ou esotérica pronunciado. Para ser um poeta e não um "escritor" simples. Digo mais fácil - encontrar o seu próprio perto de seu projeto de coração. Colocar-se na frente de um "trabalho", que gostaria de obter de outra pessoa. Peço que você se lembre que só você e ninguém mais, são capazes de controlar o seu destino. Acredite, saber sobre ele e dizer-se que. Donovan Wylie (Donovan Wylie)

Nunca parar para apreciar as imagens. Tente, mas não "olhar" da imagem, e estar sempre aberto, imparcial e deixá-lo motivado todos que de alguma forma toques. Trabalhar para alcançar um objetivo - quer se trate de um livro ou uma exposição, e mais importante - a trabalhar duro para encontrar sua própria voz e a abordagem objeto. Reconhecer que o seu trabalho mais do que falar sobre si mesmos do que sobre o fato de que você está mostrando a eles; tentar alcançar esse equilíbrio, sem ter que atirar em seus próprios pés!

Em outras palavras - tentar transmitir a sua própria experiência no coletivo. Isso pode ser feito e eu acho que a busca principal em qualquer forma de arte (leia o livro de Michael Schmidt (Michael Schmidt) "Waffenruhe" ( "A Trégua")) é estudar as obras dos grandes fotógrafos. Começar no início - o americano, francês e alemão foto-artista cedo, em seguida, examinar cuidadosamente o trabalho de artistas que usaram a foto nos anos 60, por exemplo, Edward Ruscha (Ed Ruscha), etc. Não se dá pogruznut na teoria, mas, ao mesmo tempo. respeitá-lo. Leia o que eles escreveram sobre o fotógrafo Robert Adams (Robert Adams), em geral, "absorver" tudo, e você vai aprender muito.

Leia a literatura, especialmente no início russo, francês e americano avançada (irlandês e, em particular, Joyce); literatura de viagens como uma forma de arte é semelhante ao quadro no que diz respeito à descrição e representação da realidade. Não confie em estilo por causa do estilo, se você tem o seu assunto, você pode usar outros estilos das pessoas, se você quiser. Ou vice-versa - se você remover aquilo e aquilo outro, desenvolver o estilo, modo de execução, inerente somente para você, e, eventualmente, você vai conseguir os dois, você vai encontrar a sua própria voz, mas isso leva tempo. Leia atentamente o livro "Como você olhar para ele" ( "Como você olhar para ele") são considerações importantes para ajudá-lo. Sempre tento ser honesto com você mesmo ... Por exemplo, se você está mais interessado na idéia de ser um fotógrafo, o que a imagem em si, então pense sobre a carreira do ator ... Se você realmente ama a fotografia, não jogá-lo. Perceber e apreciar o fato de que a imagem - este é um meio único de expressão. Respeito e trabalhar dentro dela, e você vai longe. David Hearn (David Hurn)

Não se tornar um fotógrafo, é isso - o que você "deve" fazer. Esta escolha não pode ser chamado fácil. Se você se tornar um fotógrafo, você tem que andar muito, então comprar um bom sapato. Dennis Stock (Dennis Stock)

fotógrafos jovens precisam estudar diligentemente para o seu trabalho e não contam com uma renda constante de fotografia. Os procedimentos devem seguir sua inspiração, ter tempo para encontrar aqueles que apontam para as suas preocupações, grandes ou pequenos. Na fotografia é importante, em primeiro lugar - para fazer uma imagem clara. Eli Reed (Eli Reed)

Pare de falar sobre a teoria ao tirar a câmera em suas mãos, e não refletir imagem muito longo. Soltar o seu próprio "eu", e permitir que as fotos para encontrá-lo mais. Ver o mundo passar à sua volta como um rio, e estar ciente de que as fotografias tiradas de você pode se tornar parte da história coletiva das vezes em que você vive. Erwitt Elliott (Elliott Erwitt)

aprender o ofício (que não é muito difícil). Analise cuidadosamente o trabalho de fotógrafos e artistas dos clássicos passados. Assistir filmes e aprender com eles. Encontrar um lugar onde você pode obter um fotógrafo "comercial". Por "comercial" significa - para trabalhar no outro, criando um produto de ordem. Mas acima de tudo, não exponha o fototvorchestvo pessoal como um hobby separado. Se você estiver muito diligente, pode justificar-se e produzir um resultado. Sarfati Lys (Lise Sarfati)

Muitos ler e criar o seu próprio mundo. Saiba como construir e criar uma série de fotos. Não admira outras obras. Tente usar algo inovador ou apenas ser você mesmo. Frank Martin (Martine Franck)

O meu conselho para os fotógrafos - out "no campo" e disparar. Mas também, se você é um estudante, graduado da escola, aprender tantas línguas possível, ir ao cinema, ler livros, visitar museus, para expandir seus horizontes. Gruyere Harry (Harry Gruyaert)

Seja você mesmo, não copie ninguém. Hiroji Kyubota (Hiroji Kubota)

maiores fotógrafos

trabalho de estudo, como Henri Cartier-Bresson (Henri Cartier-Bresson) e Andre Kertesz (Andre Kertesz). Tente viajar para diferentes partes do mundo para entender como mundo diverso em que vivemos. John Vink (John Vink)

Não deixar de duvidar de si mesmo (isto irá torná-lo menos confiante). Push, raspar, dig - mais profundo. E se já não lhe traz prazer - parar ... Mas a coisa mais importante - para mostrar respeito para aqueles que estão fotografando ... Jonas Bendiksen (Jonas Bendiksen)

repor com pedras, - em sentido figurado. Foto - é a língua. Pense no que você quer dizer com isso. O que é interessante para você? Que perguntas que você quer perguntar? Em seguida, avance, "rush" para falar sobre isso, usando a foto. Dedico este tópico a parte principal do seu trabalho. Larry Towell (Larry Towell)

Seja você mesmo e olhar para fora de si mesmo. Mark Power (Mark Power)

Apesar de hoje "tornar-se" desejo que muitos mais pessoas do que nos turbulentos dos fotógrafos dos anos 80, mas a possibilidade também aumentou significativamente. Felizmente, longe vão os dias em que a ordem de venda, ou mesmo uma foto no jornal poderia impedir a chance de ser representados na galeria. No entanto, é claro que um grande número de "bons tiros" não é suficiente - Hoje as idéias importantes e plano de trabalho. Se você tem algo a dizer, e ainda melhor - você tem uma nova maneira de dizer isso, então as chances são abertas para você. Eu sinto que foto novamente refere-se ao problema real. Por algum tempo, parecia que ela existe em uma variedade para seu próprio bem, e embora seja, desde que ele foi ainda interessantes, verdadeira vocação imagens - no outro. Entenda isso, leia a história rica e notável do nosso habitat. Ter orgulho disso, o fato de que ela é eo que ela é capaz. Não tente reinventar a roda. Ser inspirado. Tentar recriar, por assim dizer (porque ninguém pode). Localize o objeto que você ama - o que você toca, desperta suas verdadeiras emoções. Em seguida, ser paciente. Martin Parr (Martin Parr)

Ver que você está realmente caro e elegante fazendo o seu caminho através desta ligação através da fotografia, em seguida, potencialmente você tem um grande projeto. Michael Subotsky (Mikhael Subotzky)

é um projeto por um longo tempo. Continuar trabalhando nele em vários estágios de aprendizagem, mesmo que se faz sentir que ele já tinha terminado. Esta é a única maneira de passar por aquilo que eu acredito é nas próximas lições importantes a aprender a contar uma história através de fotos e como combinar as imagens na série. Olivia Arthur (Olivia Arthur)

O meu principal conselho para jovens fotógrafos que acabaram de se formar na faculdade - para ficar longe de estes "centros" de fotografia, como Londres e Nova York. Nesses lugares, tantos fotógrafos divulgando sua carteira que eles acabarão por competir por encomendas, o que realmente não querem fazer isso de qualquer maneira de fazer face às despesas. Tal ambiente não é propício para qualquer cujo trabalho (pelo menos na maioria das vezes ...). O meu conselho - fazer o que você realmente quer antes que eles vão ficar vinculado por qualquer coisa ... Você não arriscar o início, você vai ser muito mais difícil começar novamente para fazê-lo mais tarde. Paolo Pellegrin (Paolo Pellegrin)

Eu acredito que a fotografia, como muitas outras coisas na vida - esta é uma representação precisa de quem você é neste momento: cada vez que compor uma imagem eo obturador, você dar voz a seus pensamentos e crenças sobre o mundo ao seu redor. Portanto, além de ter a paciência óbvio (Foto - sofisticados meios de expressão, a voz, que precisa de tempo para se desenvolver), bem como a perseverança e contenção obrigatória quando se lida com os outros, eu recomendaria trabalhando em si mesmo para se tornar pessoa mais madura e informado mais conscientes e cidadãos envolvidos. Isto levará a uma compreensão mais profunda e mais complexa do mundo ao seu redor e, finalmente - para fotos mais significativas. Patrick Zachmann (Patrick Zachmann)

Você tem que lutar por algo para ser um fotógrafo! Mas, falando sério, o meu conselho para os jovens - para ir à exposição, observando livros de fotos e tentar criar um projeto pessoal, para o qual, na sua opinião, eles têm uma abordagem única, porque é perto o assunto e a necessidade de expressar e compreender a sua essência. A foto deve fazer algo para mim, como no caso de Diane Arbus (Diane Arbus), consigo mesmo e com os outros através de me inconscientes (referindo-se a abordagem psicanalítica). Vou responder à terceira questão, porque está associada com a acima de mim: "Por que você se tornar um fotógrafo?". Eu me tornei um fotógrafo porque não tenho memória. Levei muito tempo para perceber que através da investigação pessoal (livros, "A investigação de identidade ou um judeu em busca de sua memória", "Chile Estrada de memória." "Memória de meu pai", e assim por diante. N.) Eu estava procurando por imagem "faltando". Quando você cria um livro, "A investigação da identidade", eu aprendi que a minha tia, irmã do meu pai, que era um prisioneiro em um campo de concentração nazista, mantidas em casa uma imagem de meus avós foram deportados e assassinados em Auschwitz, que meu pai nunca nos mostrou. Graças às fotos que eu vi os pais de meu pai, que eu nunca soube. Isso é o que eu gosto sobre a fotografia. Isso me ajuda a mim e passado entender através do prisma do presente. Peter Marlow (Peter Marlow)

Seja você mesmo, levantar cedo e não tente demais, já que tudo o que precisa aparecer para vir sem qualquer esforço; Aprenda a confiar em seus instintos e não pensar muito sobre o que os outros pensam, ou sobre o processo. Trabalhar duro, mas feliz. Steve McCurry (Steve McCurry)

Se você quer ser um fotógrafo, você tem que tirar fotos. Se você olhar para o trabalho de fotógrafos que admiro, você vai ver que no início eles acharam um certo lugar ou objeto, e depois começou a cavar mais fundo dentro dele e o resultado é gravado algo especial. Ela exige muita dedicação, entusiasmo e trabalho. Stewart Franklin (Stuart Franklin)

Siga seu coração e nunca desistir. Susan Meyselas (Susan Meiselas)

mergulhar de cabeça no negócio e siga seus instintos e confiar em sua curiosidade. Tomas Dvorak (Thomas Dworzak)

Tente viver intensamente - em casa, no exterior ... não importa qual. Deve haver paixão, fervor. E quando vós sabe o básico, esquecer-se sobre as fotos. Hepker Thomas (Thomas Hoepker)

Evitar quaisquer escolas de fotografia e foto cursos. A maioria deles vai lhe dar uma idéia das idéias sublimes e dobrar sua mente, forçando a pensar na mesma direção. Encontrar o seu próprio caminho para as fotos mais tarde você não será perguntado se você tem um grau. Visite o maior número de museus como possível. imagens vistas (desenhos, pinturas, gravuras ou fotografias) vai ficar com você para o resto de sua vida. Eles irão ajudá-lo a determinar por si mesmos os bons tiros mais tarde. Suprimir a ambição tola para se tornar um "grande" assistente. Sendo um bom fotógrafo - bastante difícil. Trent Parke (Trent Parke)